Visveiksmīgākās sievietes mākslinieces vēsturē

Neskatoties uz milzīgo dzimumu atšķirību vizuālās mākslas pasaulē, šīs sievietes mākslinieces ir spējušas noturēties. Viņu darbi ir ne tikai daļa no vissvarīgākajām publiskajām un privātajām kolekcijām visā pasaulē, bet arī viņu citāti mākslas tirgū ir augstā līmenī.

Džordžija O'Kefe
Nelaiķa amerikāņu māksliniecei pieder ieraksts par visdārgāko sievietes mākslinieces gleznu, kas jebkad pārdota izsolē. Viņas liela izmēra zieda portrets 'Jimson Weed/White Flower No. 1' (1932) 2014. gada novembrī Sotheby's American Art pārdošanā nopirka 44,4 miljonus ASV dolāru.
Pircējs? Alise B. Voltone, Walmart mantiniece un amerikāņu mākslas muzeja Crystal Briges dibinātāja Arkanzasā.
desu pildīti banānu pipari

Džoana Mičela
Otrās paaudzes abstraktais ekspresionists, Čikāgā dzimušais gleznotājs piederēja visdārgākās sieviešu mākslinieces gleznas rekordam (2011. gadā tika pārdots par 11,9 ASV dolāriem), pirms Džordžija O'Kēfe.

Bērtē Morisota
Dzimusi turīgā Parīzes ģimenē, viņa bija labi draugi ar Pjēru-Augustu Renuāru un Eduardu Manetu (kura brālis kļuva par viņas vīru). Viena no visvairāk paveiktajām impresionistu gleznotājām, viņas darbi pirmo reizi tika izstādīti prestižajā Parīzes salonā 1864. gadā, kad viņa bija tikai 23 gadus veca un Monē, Degasa un Sezana tika noraidīti.
Viņas priekšlaicīgā nāve nozīmēja, ka viņas vārds ir īslaicīgi aizmirsts impresionistu kolēģu vidū, taču pēdējos gados tas ir izlabots: viņas 1881. gada glezna “Pēc pusdienām” Londonā Christie’s nopelnīja 10,9 miljonus dolāru, un šobrīd tā ir trešā dārgākā. sievietes pārdots darbs.

Luīze Buržuā
Iespējams, slavenākā tēlniece sieviete, Francijā dzimusī Buržuā bija matemātikas studente Sorbonnā, pirms viņa nolēma nodarboties ar mākslu. Viņa bija arī izcila grafikas māksliniece un instalāciju māksliniece, un daudzas savas dzīves izstādes viņai veltīja tādas iestādes kā Gugenheima, Pompidū centrs un MOMA.
Viņas pieprasītais darbs ir iekļauts prestižās kolekcijās visā pasaulē, nesen kā pastāvīga instalācijaMilānā. Dārgākais gabals “Zirneklis” (1996) 2011. gadā tika izsolīts Ņujorkā par 10,7 miljoniem ASV dolāru.

Sindija Šērmena
Amerikāņu konceptuālais fotogrāfs ir šķērsojis tiltu no tēlotājmākslas pasaules un izveidojis vienreizējus izdevumusIntervija, VogueunHārpera tirgus, kā arī sadarboties ar Comme des Garçons, Marc Jacobs, Balenciaga un skaistumkopšanas gigantu MAC. Solo parāda, ka viņas darbi ir notikuši Vitnija muzejā, Serpentīnā, MOMA un daudzās citās vietās.
Eiropā pārstāvēja, viņas agrīnās fotogrāfijas maksā līdz 6,7 miljoniem ASV dolāru.

Tamāra de Lempicka
Polijas Art Deco mākslinieks bija starptautisks sabiedrisks darbinieks un viens no pieprasītākajiem sabiedrības gleznotājiem. Rēcošajos divdesmitajos gados viņa par portretu varēja nopelnīt 2000 USD, un viņas sēdošo vidū bija dažādi Eiropas karaļi un karalienes.
Ātri uz priekšu 90 gadus, un viņas visdārgākais gabals tika pārdots par 8,4 miljoniem ASV dolāru: entuziastiski viņas darba kolekcionāri tagad ietver(kurš Lempickas darbus demonstrēja dažos mūzikas videoklipos, kā arī ceļojumu komplektos), Barbra Straisand un Jack Nicholson.

Yayoi Kusama
Japāņu mākslinieces garo karjeru ir mežonīgi atzinīgi novērtējuši kritiķi un kolekcionāri - vienu no viņas lielākajām retrospektīvām publikācijām MOMA rīkoja 1998. gadā. Viņa sāka šķērsot modes pasauli 1968. gadā, atklājot “Kusama Corner” Bloomingdale’s Ņujorkā, bet viņa citāti ir debesu augstumā kopš viņa sadarbojās ar Louis Vuitton 2012. gadā. Visaugstākā cena, kas jebkad samaksāta par vienu viņas darbu, bija 7,1 miljons ASV dolāru 2014. gada novembrī.

Barbara Hepvorta
Jorkšīrā dzimusī tēlniece bija viņas vīrieša kolēģa Henrija Mūra tuvs draugs un mākslinieciskais konkurents, kā arī galvenā figūra modernisma attīstībā. Ar diviem Apvienotās Karalistes muzejiem, kas veltīti viņas darbam (viens dzimtajā Veikfīldā un otrs Sv. Īvsā, kur viņa pārcēlās Otrā pasaules kara laikā), kolekcionāri par vienu no viņas darbiem ir samaksājuši līdz 7 miljoniem ASV dolāru.

Camille Claudel
Traģiska figūra,, viņa bija Augusta Rodina mūza un izcila tēlniece, līdz viņa sākaun iznīcināja lielāko daļu viņas darbu. Šīs epizodes noveda pie tā, ka viņa 1919. gadā 49 gadu vecumā kļūdaini atradās metāla iestādē, kur viņa palika līdz savai nāvei 30 gadus vēlāk.
Starp viņas statujām un zīmējumiem izdzīvoja tikai aptuveni 90, padarot tos ārkārtīgi pieprasītus publisko un privāto kolekcionāru vidū, un to gabali bija līdz 8 miljoniem ASV dolāru.